Shodo 書道 Kalligraphie

『久遠』

益子焼陶器と墨絵のコラボ企画の一環で募集され選ばれた作品です。(リンク⇓)

https://www.instagram.com/p/COpzFzjl8JS/?utm_source=ig_web_copy_link

@hiroyasu1124
@jemappelle168358100
@papacoyo1

『久遠』は、言葉選びにかなり時間がかかりました。
しゅうさん @godloveyou1204 の龍の絵に合うイメージで、この湯呑みを手にされた方が癒され、そしてこの名を持つ商品が末永く繁栄するという願いも込めて「 #久遠 」を選びました。
書体は、雅ながら読めることを考慮した行書体を使い、書風は、父、故関川龍仙に倣ったものです。
3ヶ月前に旅立った父への贈り物にもなりました。

企画に参加された方々にはこの書をお選びいただき、心からお礼を申し上げます。
こちらのプロジェクトに関わられたすべての方の『久遠』な幸せをドイツ🇩🇪から祈っております。😺🙏💞

"Kuon / Eternal"
This artwork was solicited and selected as part of a collaboration project of Mashiko pottery and sumi-e.

It took very long tuime to find the word "Kuon".
The word, which I choose, must match with the picture of a dragon of Shu-san @ godloveyou1204.
With the word "Kuon" I am hoping that the person who has the cup, gets relaxed and the product with this name "Kuon" will prosper for a long time.

The typeface is a semi-cursive script that is elegant but readable, and my calligraphy style is from my father Ryusen Sekikawa.
This is also a present for my father who was gone for three months ago.

I would like to express my sincere gratitude to those who participated in the project for choosing this artwork
I pray for the happiness of everyone involved in this project from Germany 🇩🇪.

#益子焼 #陶器 #ハンドドローイング墨絵 #栃木県
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Shodo: Japanische Kalligraphie

Die japanische Kalligraphie: Shodo, wörtlich
„Der Weg des Schreibens“ ist eine ca. 2000 Jahre alte japanische Pinselschreib-Schönschrift-Kunst, die heute noch populär ist; sie gehört zu den typisch-japanischen ästhetischen Künsten
, die der Kunstmalerei ähneln.

Japanische Kalligraphiearbeiten werden auch heute noch als besondere Kunstwerke geschätzt, und sie wirken außerdem in ihrer Art der
philosophisch-darstellenden Kunst in einer Weise, um den Geist zu trainieren.

In den Kalligraphiearbeiten spiegelt sich ein japanisches ästhetisches Konzept nämlich, jenes des
Wabi-Sabi: Das Konzept der Wahrnehmung von Schönheit, Schlichtheit und Feinheit, in deren Darstellung auf ein Minimum reduziert
.

Zum Beispiel werden in der japanischen Kalligraphie die verwendeten Farben auf insgesamt zwei beschränkt: auf das
weiße Kalligraphiepapier und die vom Künstler selbst geriebene schwarze Tusche. Wabi-Sabi ist eng mit dem Zen-Buddhismus verbunden.

Besonders wichtig bei der japanischen Kalligraphie ist die
lebendige Linie
, die Ausgeglichenheit zwischen allen Elementen des Werkes. ‒ allen Linien, allen Punkten, auch den Tropfen der Tusche und den Leerräumen dazwischen.
Jedes Element vermag Bände zu sprechen.

Dennoch ist es ein
langwieriger Prozess, bevor eine Kalligraphie wirklich ganz und gar ausgewogen vor einem liegt.

Auch ein japanischer Kalligraphie-Meister fällt nicht vom Himmel.
Meisterwerke entstehen normalerweise nicht beim ersten Schreibversuch.
Der Weg ist lang
; Blatt für Blatt wird geschrieben, verworfen, und abermals geschrieben ‒ bis endlich eines in einigermaßen ausgewogener Proportionalität mit lebendigen Linien vor einem liegt.

Das ist dann die Belohnung höchster Konzentration bei gleichzeitiger, völliger Entspannung.

Die Harmonie des Werkes und die Feinheit seiner Linien schaffen nicht nur einen ästhetischen Genuss, sondern sie schlagen auch eine Brücke zu tausendjähriger
Weisheit.

Man glaubte, dass den alten chinesischen und japanischen Schriftzeichen der Kalligraphie eine sakrale Bedeutung innewohnt.
Wer daran glauben kann, erkennt darin eine
Himmelsbotschaft, von der eine starke Aura übertragen wird.

Kalligrafie gehörte auch zur Ausbildung der
Samurai-Klasse, den Schwertkämpfern der japanischen Gesellschaft.
Dabei spielte der
Pinsel eine fast ebenso wichtige Rolle wie das Schwert.
Die Pinselführung kam auch damals schon aus dem
hara
, dem Bauch.
Daraus entstehen jene lebendigen Linien, die über Jahrtausende hin deren Betrachter fasziniert haben ‒ und dies wohl auch weiterhin tun werden..

 


Shodo Shihan (Kalligrapghie Meisterin) Yuki Sekikawa-Klink


Schreibformen:

 

Es gibt im Shodo folgende Schreibformen:

Tensho: 2. Jahrhundert v. Chr. Hieroglyphenschrift, nicht sehr praktisch.
Reisho: 1. bis 2. Jahrhundert n. Chr. Vereinfachte Tensho-Form.
Kaisho: ca. 2. Jahrhundert n.Chr. Vereinfachte Reisho-Form, gut für Pinsel geeignet
.
Gyosho: 2. bis 4. Jahrhundert n.Chr. Kursive Kaisho-Form. Praktisch und schön.

Sosho: 2. bis 4. Jahrhundert n.Chr. Weiter verinfachte, kursive Gyosho-Form. Geeignet zum Schnellschreiben
.
Kana: 8. bis 10. Jahrhundert n.Chr. Ausschließlich in Japan. Grundlage ist Sosho, weiter verinfacht.

 

 

 

 

Vorfreude auf Japan vo. 6 Kalligraphie / Shodo  Keiko und Jorner
Kurze Einblick über die Kalligraphie und etwas Yukis Atelier.
Live Shodo-Kalligraphie ist auch da zusehen!
"桂子" (Keiko, Name der Redaktorin)
"五" (Fünf, Joners Wunsch Zeichen)
"死滅の刃" (Shimetsu no Yaiba : nicht "Kimetsu no Yaiba", inspiriert von Name der Musikband, die Keiko mitgespielt hat)

Traditionelles Japan - Die Legende der Mondprinzessim Kaguya

Ein Theaterstück mit einem japansichen Märchen "Prinzessin Kaguya"
oder ist auch bekannt als "Mond Prinzessin", das am 22.April 2017 in Bremer Theater vorgestellt wurde.
Der Auftritt von mir, Yuki Klink war als Zeremonie eines Priesters,
der die Prinzessin den Namen nannte.
Etwas mit der Gagaku-Musik und der Tanz vom Schrein-Schamanin Miko
mit meiner Kalligraphie zusammen modelliert.


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